Вчера на Лазурном берегу стартовал 58-й Каннский кинофестиваль
Почему реванш – понятно. После прошлогодних ужимочек и вихляний (слабый конкурс, в который удалось втиснуться даже милой, но бесконечно далекой от шедевральности компьютерной анимашке «Шрек-2», плюс скандальное решение жюри под водительством проказника Тарантино, провозгласившее победителем Майкла Мура с его антибушевской документалкой «Фаренгейт 9/11», империя наносит ответный удар. Нынешний каннский конкурс буквально по швам трещит от самых модных, значимых, весомых и концептуальных имен авторского кинематографа последних полутора десятилетий.
Судите сами: Вим Вендерс, Гас ван Сент, Джим Джармуш, Ларс фон Триер, Атом Эгоян, Дэвид Кроненберг, Михаэль Ханеке, Роберт Родригес… Плюс еще режиссерский дебют знаменитого голливудского актера Томми Ли Джонса. Будет где разгуляться жюри (которое, кстати, возглавляет один из главных каннских любимчиков, двукратный «золотой пальмоносец» Эмир Кустурица).
Почему российские наблюдатели добавляют сакраментальное «без нас» – тоже яснее ясного. Натурально, без нас. Решив исчерпывающе показательно утвердить пошатнувшуюся было репутацию бесспорного короля фестивального мира, собрав ударный dream team из режиссерских звезд первой величины, Канн начисто проигнорировал русских. Причем жаловаться на пренебрежение и дискриминацию, увы, не приходится. Ну нечего было отбирать на Лазурный берег каннским отборщикам. Признанные наши мэтры, те, кого в Канн могли бы позвать просто «автоматом», либо уже засветились в фест-группе А (как Сокуров в Берлине со своим «Солнцем», замыкающим трилогию о людях власти), либо буксуют (как Герман, окончательно, кажется, увязший в средневековом кошмаре «Трудно быть Богом»). А остальные… ну кто навскидку (да даже и после долгого размышления!) назовет действительно состоятельный и значимый, вообще играющий на поле искусства кинопроект, рожденный российскими кинематографистами в минувшем году? Не коммерческие же поделки, не «Гамбиты» с «Дозорами» выставлять против гвардейской режиссерской элиты…
Соответственно в основном конкурсе русских имен ноль, в побочном, но тоже конкурсе – короткометражном «Синефондасьон» – получасовая новелла украинца Николая Хомерики «Вдвоем», снятая, однако, в Москве и «на паях» c французской и российской кинокомпаниями. Ну и в программе «Двухнедельник режиссеров» имеет место один грузин – тоже вроде не чужая нам страна.
Что касается реальных игроков первой лиги, то вот вкратце, что они выставили для борьбы за каннское «золото».
Главный кинопровокатор современного синема Ларс фон Триер намерен и далее шокировать уже шокированную «Догвиллем» публику. В косвенном продолжении «Догвилля», то есть во второй ленте своей «американской трилогии» под названием «Мандалей», он расскажет еще об одном чудовищном американском маленьком городке – в котором попросту никто не слыхал об отмене рабства… Сам фон Триер в интервью заявил, что эта лента «примирит негров и Ку-клукс-клан»; по мнению наблюдателей – разве что в том смысле, что и те и другие объединятся в ненависти к фон Триеру. Кстати, Николь Кидман, смело выступившая в «Догвилле», в «Мандалей» играть отказалась, а ее место занимает доселе не отмеченная значительными актерскими удачами Брайс Даллас Ховард (наш зритель мог видеть ее в «Таинственном лесе» у Шьямалана).
Дэвид Кроненберг представляет свой экстремальный кинокомикс «История насилия» с подростковым кумиром Виго Мортенсеном – кино про гангстеров.
<TABLE WIDTH=220 CELLSPACING=0 CELLPADDING=0 BORDER=0 ALIGN="LEFT">
Роберт Родригес тоже выдал на-гора кинокомикс – «Город грехов» с полной обоймой звезд от Мики Рурка до Брюса Уиллиса и от Бенисио дель Торо до… – проект полуанимационный, не оправдавший больших коммерческих надежд в прокате, но многими превозносимый как шедевр (правда, многими и порицаемый как занудство).
Джим Джармуш сделал странную комедию «Сломанные цветы» – с Биллом Мюрреем, Шэрон Стоун и Жюли Дельфи. По сюжету отец пересекает Америку в поисках нежданно объявившегося сына… Незамысловато, но от тонкого стилиста Джармуша всего можно ожидать.
Гас ван Сент привезет в Канн «Последние дни» – драму о последних днях рок-звезды, списанной с Курта Кобейна; внимание публики гарантировано – хотя со смерти (самоубийства, если кто забыл) лидера сиэтлской волны прошло больше десятка лет, фигуры, равной ему по харизме и таланту, на рок-сцене с тех пор не объявлялось.
Словом, конкурс можно назвать ударным с гарантией – независимо даже от степени реального новаторства каждой отдельной ленты. Столько имен и амбиций на каннских берегах не концентрировалось давненько.
Ну а для широкой мировой публики, не тронутой особым киноманством, главным событием фестиваля все равно станет премьера последней, третьей (она же шестая), части «Звездных войн». Джордж Лукас покажет свою «Месть ситтхов» не абы как, а на борту суперкруизника, самого большого океанского лайнера наших дней «Куин Мэри 2»; напомним, что первая «Королева Мэри» была торпедирована в Первую мировую; очевидно, премьера заключительной части самой прославленной фантастической киноэпопеи всех времен на борту самого большого прогулочного судна мира должна подтвердить: прогресс бессмертен. Как, впрочем, и кино – что пытается доказать уже сам Канн. «Звездные войны» покажут ВИП-публике и кинопрессе 15-го, ну а сам фестиваль продлится до 20 мая.
Эмир Кустурица: «У Михалкова тоже были хорошие фильмы!..»
<TABLE WIDTH=170 CELLSPACING=0 CELLPADDING=0 BORDER=0 ALIGN="RIGHT">
Председатель Каннского жюри – о…
…своих кинопредпочтениях:
- Их не так мало. Аки Каурисмяки, Такеси Китано, Джим Джармуш, Педро Альмодовар, Аббас Киаростами. Есть у вас в России этот, известный… Михалков! У него тоже были хорошие фильмы.
…киномоде:
- Как говорил Жан Кокто, я – абсолютный противник моды. Мода сменяет моду, а самое главное остается. Мы живем в барочные времена, искусство сейчас все сложнее. Но если вы поставите на видео старый фильм Ренуара и сравните его со всеми достижениями нынешних модернистов, то сразу поймете: у них нет шансов. Считать искусство модой нельзя. Зато настоящим искусством были, к примеру, старые советские пропагандистские картины. Дзига Вертов, Довженко с его потрясающим пантеизмом. Мне классика ближе любых экспериментов. Посмотрите голливудские картины 1950-х годов, и вы поймете, что ничего более великого, чем Фрэнк Капра, кинематограф так и не создал… Возвращаясь к истории кинематографа, я прихожу к выводу, что лучшие фильмы были сняты в тот период, когда звуковое кино только-только начиналось. Возьмите «Аталанту» Жана Виго: одна из самых потрясающих кинокартин всех времен. А причина, по которой картина так хороша, формулируется просто: ее герои разговаривают только тогда, когда им это необходимо!